Horacio Di Yorio - La Vuelta Olimpica (2001)

01.Para vos

02.Quiero (Horacio Di Yorio/Adrián de León)

03.Rancho party

04.Sobre la via

05.Invitación

06.In between days (Robert Smith)

07.El negro chino (Ruben Rada/Ricardo Nolé)

08.La vuelta olímpica

09.Punto Muerto (Fernando Cabrera)

10.Candombe de hoy (Hugo Fattoruso)

11.Dos osos

12.3/4 (Para Mary, Peggy, Betty y Julie)

13.Para vos (versión acústica)

14....

Director musical, arreglador, compositor y pianista presenta su trabajo solista «La Vuelta Olímpica».

Nos ha acostumbrado a sus trabajos de alta sensibilidad musical y delicada trama arreglística. Horacio es pieza fundamental de diversos proyectos: Sara Sabaj, Maia Castro, Mónica Navarro, Carmen Pi, en los cuales realiza la dirección artística, musical, compositiva.

A lo largo de su carrera acompañó a importantes figuras como Ruben Rada, Popo Romano, Nicolás Mora, Juan Carlos Baglieto, Patricia Sosa, Rodolfo Mederos, Rubén Juárez, Gloria Gaynor... transitando con gran versatilidad diversos estilos musicales: tango, pop, candombe, murga, jazz.

"La Vuelta Olímpica" está formada por composiciones de Horacio, así como arreglos propios de composiciones de otros autores, en su mayoría uruguayos (Ruben Rada, Hugo Fattoruso y Fernando Cabrera).

La mayor parte de las canciones y arreglos giran en torno al candombe y la murga abarcando vertientes arreglísticas y compositivas variadas, desde formas tradicionales, otras mas emparentadas con el jazz, el funk o la fusión, hasta llegar a las vetas más pop.

Si bien «La Vuelta Olímpica» recoge y se basa en las distintas tradiciones musicales del folclore urbano montevideano, busca una sonoridad nueva, actual y personal.

Nando Michelin Trio - Yorugua (2003)

1.Oxossi

2.Palabras cruzadas (Luis Campos I Jorge Galemire)

3.Agustina's dance

4.Nua

5.Canto de desalento (Toninho Horta I Rubens Theo)

6.Tarariras

7.Perro Andaluz

8.Paula

9.Blue lion.

Todos los temas compuestos por Nando Michelin excepto donde se indica.
Ficha Técnica
Grabado y mezclado por Gustavo de León en estudios Sondor el 23 y 27 de diciembre de 2003.
Nando Michelin: piano 
Popo Romano: contrabajo 
Diego Piñera: batería.

Tras quince años en Boston (EEUU), ciudad en la que forjó su carrera como pianista, Nando Michelin se reencontró con el público uruguayo en el festival Jazz Tour 2003. Quisimos registrar ese momento invitando al músico a registrar una sesión de piano solo, pero lo que comenzó como una grabación solista se convirtió en una jam session en la que el pianista contó con dos invitados de excepción: el bajista Popo Romano y el baterista Diego Piñera. Este documento, grabado en tres horas en el estudio de Sondor, es algo más que una jam: es el encuentro de tres generaciones de músicos uruguayos. Una conversación entre músicos de mismas raíces sin compartir geografía ni pertenecer a un mismo tiempo.

Ruben Rada - Montevideo (1996)

Ruben Rada - Montevideo Dos (1999)

Ruben Rada & La Banda (1980)

Ricardo Nole - Afrombe (1993)

A La Mama Vieja

Acromegalia

Afrombé

Candombe A Nativa (Piano Solo)

Candombe Pa' Venado Tuerto

Tamba

Visones.

CINALLI, Quintino: batería

GULARTE, Juan: tambor

GULARTE, Pedro: tambor

HERRERA, Alejandro: bajo

NOLE, Ricardo: piano, arreglos

PORTEÑO, Pocho: tambor.

Luis Di Matteo – De Villoldo a Piazzolla (1976)

Proceso
Griseta
La última curda
Nunca tuvo novio
Verano porteño
Que noche
Adiós Nonino
El choclo
Tangamente
La cachila
El esquínaso
Los mareados.

Luís Di Matteo – Dir. y Arr: Bandoneón y Flauta Traversa.
Darwin Viscoso – Piano.Nihil Diconcilio – Bajo Eléctrico.

Leo Masliah - Piano (2008)

Peggy's blue skylight
Presión alta, corazón lento
Horas tempranas
Barceloneta
Codicilio 0
Body and soul
Piques
'Round midnidht
Entreacto
Lluvia
Ciprés (versión 2)
El silencio del socio
Gimoteando
Los mareados
Saint Thomas
Atolón.

En este disco casi exclusivamente de piano solo, grabado en noviembre del 2007 en Buenos Aires, Leo Maslíah registra por primera vez varias versiones de “standards” de jazz realizadas a partir de 1993, así como piezas de su autoría compuestas en muy distintas épocas, como “Lluvia” (de 1973), “Piques”, “Horas tempranas” y “Gimoteando” (compuestas en los 90), o “Barceloneta”, de factura reciente. El trabajo presenta también versiones modificadas de “Presión alta, corazón lento” (que había sido grabada con Jorge Cumbo en 1986”), del tango “Los mareados”, de “Ciprés” (grabado antes en “Árboles”, ganador del premio Gardel 2008 como mejor álbum instrumental) y otros. En la versión de “’Round Midnight” de Thelonious Monk interviene como invitado el flautista Pablo Somma.

Ricardo Nole - De Profundis (2004)

01- Don Figari (Ruben Rada) 7:33
02- Segundo Encuentro (Ricardo Nolé) 8:15
03- Agora sí Bochón! (Ricardo Nolé) 4:43
04- 2 de Septiembre (Ricardo Nolé) 7:25
05- Templando (Ricardo Nolé) 5:04
06- Ariadna (Ricardo Nolé) 6:45
07- Nolecidio (Ricardo Nolé) 5:15
08- Canción para Renacer (Eduardo Mateo) 2:48
09- Re menor 7.7:45.

Nuevo proyecto del pianista con su formación de trío.

Con arreglo y dirección musical de Ricardo Nolé, todos los temas son de su composición, excepto Don Figari de Rubén Rada y Canción para Renacer de Eduardo Mateo.

En este nuevo trabajo, el pianista uruguayo despliega su particular manera de fusionar la rítmica afro rioplatense con el jazz en una serie de temas con diferentes climas.

Ricardo Nolé (piano y arreglos), Alejandro Herrera (bajo y contrabajo) Ernesto Zeppa (batería).
Participan: Alejandro Santos (flauta), Juan Cruz de Urquiza (trompeta), Mario Gusso (percusión), Jimmy Santos, Jorge Aire y Matías Santos (tambores).

Popo Romano - Susurro Montevideano (2009)

01.Vivo de vivo

02.Susurro montevideano

03.Veredicto

04.Alejo

05.Patricios

06.Salsa para dos

07.Bajos de blanco

08.Falla el robot

09.Su-in

10.Ausentes.

Popo Romano - Bajo

Miguel Romano – Batería

Ignacio Labrada – Piano

Benjamín Barreiro – Saxo

Martín Pugin – Bandoneón.

Ritual - En Vivo Teatro Solis (1997)

01.Un canto para Iemanjá

02.Yulelé now

03.Candombaile

04.Que te voy a decir (mi gente)

05.Solo de guitarra acústica

06.Ómnibus

07.Solo de bajo

08.Solo de batería

09.Nombre de bienes

10.Outro.

Freddy Ramos:Guitarras
Jose Luis Perez:Bateria
Eduardo M.del Signore:Bajo

Jorge Trasante - Kalimba y Cuero (1992)

UY Trio - Magnone - Righi - Trasante 2009

Tango en cinco (A. Magnone)

Chano y Guillermo (A. Magnone)

Chorinho (A. Magnone)

No sé, pensando en seis (Fede Righi)

Chiquilín de Bachin (H. Ferrer y A. Piazzolla)

Jacinta (Eduardo Mateo)

El Baile de Martina (Fede Righi)

Ultimas Noticias (A. Magnone)

Aprepárate (Pedro Ferreira).

Alberto Magnone - Piano y teclados
Jorge Trasante - Batería y percusión
Federico Righi - Bajo
Invitado Especial:
Federico Britos - Violín (temas 3 y 8).

Mike Dogliotti - Candombe for Export Vol.2 (1977)

Side A
1.Lonjas del Cuareim (Hugo A. Balle)
2.Estampas del 800 (Gavioli-Imperio-Yorio)
3.Che Che (Manolo Guardia-G.Ross)
4.Estoy al Dia (E. Bianchi)
5.El Chana (S.Granata).

Side B
1.Yumbamba (A.Britos-L.Pasquet)
2.Tinta Negra (Imperio-Gavioli-Yorio)
3.Yacumensa (Manolo Guardia)
4.Fiesta Morena (P.R.Ferrigno-J.M.Gonzalez)
5.Camaleon (P.Jackson-M.Mason-B.Maupin-H.Hancock).

Domingo Roverano (Drums)

Roberto Paolillo (Bass & Vocals)

Roberto Giordano (Guitar)

Alberto Dogliotti (Electric Piano, Fender Rhodes & Hammond)

Jorge Trasante (Percussion)

Mariano Barroso & Alfredo Ferreira (Rhythmic session).

En esta grabación Dogliotti desarrolla su por entonces estilo clásico, todas las pistas instrumentales a excepción de dos de Manolo Guardia composiciones cantadas por Roberto Paolillo de exquisita fusión de ritmos afro-uruguayos con vibraciones Centroaméricanas.

Es notable la versión de Cameleon de Herbie Hancock con un sabor a Latin Jazz y sentimiento funk.

Grupo del Cuareim - Candombe (1999)

01. Lonjas de Cuareim
02. Biricunyamba
03. Baile de Los Morenos
04. Yo También
05. Candombe Para Figari
06. Todos
07. Yo Volveré Por Ti
08. EEE Lumbe / Pique y Repique
09. Camino Verde
10. Ayer Te Vi
11. Palo y Tamboril
12. Solo He De Quedar
13. Mejor Me Voy
14. Mucho / Rey Tambor
15. U.

 
Esta grabacion esta dedicada a Pedro Figari.

Este CD se produjo recientemente en Montevideo. El grupo consiste de una cuerda de diez tambores, un coro de diez cantores, y Hugo Fattoruso en piano acústico. Entre las músicas de este CD se encuentran algunas de las más bellas composiciones de candombe, algunas siendo composiciones contemporáneas y otras, clásicas del candombe. En algunos casos se tomaron canciones en otros estilos, y se presentan en este CD con ritmo de candombe. Este proyecto se grabó en la Sala Brunet, una antigua sala con excelentes características acústicas, ubicada en la calle principal de Montevideo, 18 de julio. Este CD se grabó en vivo, pero sin audiencia, y la Sala Brunet ofreció el mejor ambiente de grabación imaginable. Y quizás el aspecto más importante de todo el proyecto fue la amistad que todos estos artistas comparten, y lo que los une a todos, el candombe. 

Foto superior
(de izquierda a derecha) 
Fernando "Lobo" Nuñez tambor piano
Noe Nuñez tambor repique
Jorge "Foque" Gomez tambor chico
Bocha Martinez tambor piano
Hector Gandara tambor chico
Pablo "Piraña" Silva tambor repique
Ruben Rada voz, tambor piano & repique
Piti Tamburini tambor chico
Fernandito Nuñez tambor chico
Francisco Fattoruso bajo eléctrico Foto inferior 

(de izquierda a derecha) 

Mariana Garcia Vigil voz
Silvana Lombardini voz
Lea Bensasson voz
Norma Galfetti voz
Gabriela Gomez voz
Cesar Martinez voz
Gustavo Montemurro voz
Urbano Moraes voz
Carlos Quintana voz
Popo Romano bajo eléctrico
www.candombe.com

Ruben Rada - Adar Nebur (1984)

Mambo liberador

Que pasa con la libertad

Tengo que contar un sueño

Prestame un mango

Juana con Arturo

Los padres tienen la memoria corta

La tierra, los hombres

Mandanga dance.

Jose "Finito" Bingert - Jardinds

1.Jardins
2.Samba de Orfeu
3.Ima Dos Ais
4.Xorinho Com X
5.Preta-porter De Tafeta
6.Papel Marche
7.See You In Bahia
8.Together





Héctor José Bingert Aleman (Finito), es un saxofonista uruguayo nacido en Montevideo el 3 de marzo de 1944, aunque desde 1975 radicado en Suecia.

A los siete años comenzó sus estudios de violín con Szilágyi. Sin embargo, seducido por la música de Stan Getz, finalmente se inclinó por el saxo tenor. A los doce años su padre lo llevó al Hot Club de Montevideo donde recibió la influencia de Paco Mañosa, Bocho Pintos y otros músicos de aquella institución. A los quince fue contratado por los célebres Lecuona Cuban Boys, en ese momento de visita por Sudamérica. Durante 1960 realizó una gira europea con ese conjunto, en la que pudo ver y escuchar entre otros a John Coltrane, Dizzy Gillespie y Phil Woods, también de gira por el viejo continente.

Vuelto al Uruguay en 1961, ingresa en la Banda Sinfónica Municipal a la vez que integra los cuadros del Hot Club de Montevideo. En 1966 se reincorpora a los Lecuona, llega con ellos hasta Suecia, y permanece en aquel país hasta 1970. Nuevamente en Uruguay, actúa allí por cinco años para luego radicarse definitivamente en Estocolmo.

En 1982 forma en esa ciudad el cuarteto Latin Lover, que tiempo después se convertiría en la Latin Lover Big Band, en la que 16 instrumentistas fusionan jazz y candombe, género musical típico de la población afro-uruguaya .

Es uno de los más respetados músicos del ambiente jazzístico sueco, aunque también se dedica a música para públicos masivos como orquestas de baile y espectáculos, acompañamiento de cantantes como la exitosa Lill Lindfors etc. Ha tocado con Bob Brookmeyer, Buddy Rich, Lee Konitz y otros famosos músicos norteamericanos de gira por la península escandinava.

Anualmente realiza una visita a su país durante la que se reencuentra con el púbico jazzístico uruguayo.

Musicians: 
Hector Bingert: tenor sax 
Wlodek Gulgowski: piano, keyboards 
Luizao: bass,guitar (only on A1,B1) 
Fernando Pereira: drums, percussion 
Umberto Rosales: congas, bongos (B2, B4)

Llamada original solos Hector Bingert & Joel Svensson

Daniel Maza - De Feria

www.danielmaza.com.ar/

Desde su título "De feria", el bajista uruguayo Daniel Maza define la impronta de este disco. Latin jazz, bolero, porro, ritmos africanos, pop y otros géneros son atravesados por el candombe y destilan una música con personalidad propia que remiten a su historia y esencia. Da cuenta también de ello un delicado recuerdo de su infancia: el tema "Si la vida", cantado por su madre. Este trabajo, con siete los temas cantados, profundiza el camino ya iniciado en sus trabajos anteriores.

Yeye “Caboca“ López (Percusiones)

Fabián “Sapo” Miodownik (Batería)

Gabriel “Corto” Juncos (Flauta)

Mariano Agustoni (Piano y teclados)

María Suárez Pereira -Mi mamá- (Voz) Alejandro Balbis (Voz)

Daniel Maza (Bajo y voz).

Ruben Rada - Terapia de Murga (1991)

El Kinto - Clasico (1998)