Hugo Fattoruso & Tomohiro Yahiro - Dos Orientales (2008)

01.La papa (H.Fattoruso-O.Fattoruso)
02.Desafinado (A.C.Jobim)
03.Esa tristeza (Eduardo Mateo)
04.Ichi ni san shi (H.Fattoruso)
05.Piano,pandeiro e passarinho (H.Fattoruso)
06.Milonga de Nagoya (H.Fattoruso)
07.Dos orillas (H.Fattoruso-T.Yahiro)
08.Sin nombre ~ Al pie de la letra (H.Fattoruso)
09.Ten more miles(F.Fattoruso).

Hugo Fattoruso vivía en Río de Janeiro donde era tecladista de la banda de Djavan. Antes de una gira a realizarse por Japón se entera de la existencia de Tomohiro. Le contaron que era un excelente percusionista y que hablaba español. Después de más de 22 horas de viaje, ocurrió el encuentro en un hall de hotel.Esa misma noche grabaron juntos con la banda de Tomohiro “Speack and Spam”. Así comenzó a materializarse la idea del dúo Fattoruso – Yahiro, y graban en Japón su primer CD al que llamaron “Dos Orientales”.

El repertorio surgió de lo que iban proponiendo y componiendo, siempre trabajados en principio para la formación de Piano y Percusión. También, eligen temas de otros compositores que les gustan y los versionan como es el caso de “Esa Tristeza”. “Tomohiro es un percusionista de alta excelencia, especialmente los arreglos que hace a las músicas de nuestro repertorio. No es solamente un “ritmista”, es un capo arreglador” según manifestó Hugo. “Dos Orientales” ya ha girado 4 veces alrededor de Japón y en cada gira han tocado en más de 24 ciudades. En el mes de Noviembre tendrán su quinta experiencia y finalizada esta, grabarán su 2do. CD.

Eduardo Darnauchans - El Angel Azul (2006)

Estudio sobre caballos

Canción de Robinson Crusoe
Granito de arroz
En Tacuarembo si te parece
El ángel azul
Buena vida
Canción de quien se sabe nadie
L q q d
Sol de Magrebí
Por Victor Jara
Algunos reproches
A mis hermanos
Sonatina
Zoom.


Este disco es el retorno de Darnauchans al estudio de grabación, después de quince años en los cuales los fonogramas fueron en vivo o documentales. Catorce canciones nunca antes registradas por el Darno, la mayoría inéditas, que mantienen su celebrada poesía y la fineza de sus melodías.

Mariana Ingold - Cambio de Clima (1989)

Carrera artística

Obtuvo el Primer Premio Anual de Música, 2013, en la categoría Murga Instrumental, y el segundo en Jazz Fusión Vocal. Ha realizado estudios de música contemporánea, música coral y musicología.1 En su extensa trayectoria artística que comenzó en 1977 y continúa hasta el presente en forma ininterrumpida ha participado en la formación de los grupos «Travesía» y «Las Tres», así como la edición de varios discos de canciones, música instrumental y música para niños.1 También compuso música para varios videos educativos y para distintas obras de teatro.1 Dentro de su producción discográfica pueden encontrarse varios trabajos solistas y otros tantos en co-autoría con Osvaldo Fattoruso.

Travesía

En 1981 funda junto a Estela Magnone y Mayra Hugo el grupo "Travesía", el cual se caracterizó por ser el primero de los grupos vocales femeninos, experiencia que sería seguida posteriormente por el grupo "Las tres", el "Cuarteto vocal la otra" o "La dulce".2 Este grupo editó en 1983, para el sello Ayuí / Tacuabé el disco "Ni un minuto más de dolor". Posteriormente, y antes de su disolución participan de las obras colectivas "Comenzar de nuevo" y "ADEMPU canta".

Solista

Su carrera solista comienza con su participación en el disco colectivo "Hasta siempre" en 1985. Al año siguiente edita su primer larga duración, titulado Todo depende.

Paralelamente a su actividad solista, conforma en 1988 junto a Laura Canoura y Estela Magnone el grupo "Las tres". El mismo inició como un espectáculo que brindaban estas artistas en La Barraca, haciendo cada una su propio repertorio acompañado por las restantes y otros tres músicos. Al poco tiempo abandona este grupo, dejando su lugar a Flavia Ripa.

En 1989 edita el álbum «Cambio de clima», el cual sería su último disco solista por un período de diez años. En ese período comienza su actividad artística compartida con Osvaldo Fattoruso, con el cual edita entre 1989 y 1996 una decena de álbumes.

Hacia 1999 retoma su producción discográfica solista con el lanzamiento de la antología Fue ayer y con la edición del disco El gran misterio.

A lo largo de 35 años de trayectoria artística, ha integrado las bandas de Eduardo Mateo, Hugo Fattoruso, Leo Maslíah, Rubén Rada, Fernando Cabrera y Eduardo Darnauchans y entre otros. Con ellos ha grabado distintos discos, así como también con otros músicos uruguayos como Jaime Roos, Daniel Viglietti, Hugo Fattoruso, Larbanois - Carrero, Jorge Schellemberg, Mauricio Ubal, Rubén Olivera, Jorge Galemire, Lágrima Ríos, Jorge Lazaroff, Washington Carrasco y Cristina Fernández entre otros. Trascendiendo fronteras, ha grabado con músicos como Tim Rescala, Héctor Bingert, Litto Nebbia y Quintino Cinelli y con la banda sueca Latin Lover.

En el marco de varias giras internacionales por países como España, Brasil, Suecia, Suiza, Argentina, Francia, Chile, México y Cuba ha compartido escenarios con músicos como Chico Buarque, Fito Páez, João Gilberto, James Moody, Leny Andrade, Clark Terry, Kit Walker, Alcíone, Dave Samuels y Paquito d'Rivera, entre otros.
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Mariana Ingold & O.Fattoruso - Arrancandonga (1996)

La Penultima Musicacion (Homenaje a Mateo) (1991)

Musicos - Horacio Buscaglia, Osvaldo Fattoruso, Fernando Cabrera, Urbano Moraes, Mariana Ingold, Alberto Wolf, Walter Haedo, Lobo Núñez.

Las canciones y textos son de Eduardo Mateo, exceptuando "El príncipe azul" (letra: Horacio Buscaglia / música: E. Mateo).

Invitados especiales: Leo Maslíah en "Uh, qué macana" y Litto Nebbia en "Quién te viera".

Coro de niños en "Principe azul": Adriana y Lucía Vázquez, Maite y Martín Peyrou, Pablo Ingold, Agustina de los Santos, Julia y Lucía Magnone, Ana Laura y Paola Romano, Valentina Míguez, Fernando Nathan, Zumi Moraes, María Eugenia y Faustino Quadros.

Grabado en vivo el 16 de mayo de 1991 en el Teatro Solís (en vivo quiere decir "en vivo").