Saturday 26 January 2008

ConFusion 2005

"ConFusión"
Una oferta cultural amplia y diversa es una contribución al enriquecimiento sensible y artístico de una ciudad, por eso entendemos que la banda ConFusión es un aporte creativo y musical original que el público debe recoger con interés. ConFusión, como indica su nombre, propone en su música la fusión de elementos musicales de distintas épocas sobre una base rítmica afrolatinoamericana, con la concepción armónica y la libertad asociativa del jazz, y los sonidos, timbres, aires y dinámica de diversas culturas.

Daniel Bertolone: una leyenda viva, ya que ha sido considerado el más grande guitarrista uruguayo de rock y el blues de todos los tiempos. Integró y grabó los albunes, hoy de colección, de Opus Alfa y Días de Blues. Radicado en Australia por muchos años, acompaña a Eric Burdon, ex Animais, graba para EM! Australia con Muchos Gringos.
Miembro de Sound Source con el percusionista inglés Barry Sutton. Miembro de Espirito, en Inglaterra. Miembro de Kid James Raggae Band. Con algunos músicos de su generación, como Jorge Galemire, Yamandú Pérez, Raúl Lema y Gustavo Etchenique, realiza unos fugaces pero significativos recitales con “De Querusa”, durante una corta estancia en Montevideo en 1 978.
Actualmente, transfiere su excepcional destreza técnica en un método de guitarra e improvisación que se encuentra en preparacións circuitos de jazz y de fusión internacional.

Gustavo Mamut Muñoz: Músico surgido del under montevideano de los años 70, siendo muy joven fue integrante del legendario grupo de rock Psiglo. Su evolución y sostenido desarrollo técnico y musical lo vuelven un formidable bajista y contrabajista, que corno cesionista y músico ha trabajado con creadores de la dimensión de Eduardo Mateo, Jorginho Gularte, José Luis Pérez, entre otros. .De contrabajista de la Sinfónica de Montevideo, hasta su participación en grupos de tango, jazz, rock y música popular, Gustavo se ha desenvuelto con una genuina y convincente solvencia técnico/musical tanto a nivel nacional como internacional , siendo además un distinguido docente de su instrumento.

Juan Prada: Este músico cubano heredero de la genética musical de un Bebo Valdés o un Gonzalo Rubalcava, ha integrado la LatinBanda y el Juan Prada Trio, habiendo actuado como músico profesional con varios artistas en Cuba, y Suecia.

Andrés Arrillaga: Es uno de los jóvenes artistas uruguayos con un reconocimiento indiscutido tanto en el terreno de su virtuosismo técnico, como en su carrera docente, habiendo impartido cursos de batería en la Academia Berklee de Quito.
En México y en Uruguay, ha participado como músico profesional en proyectos discográficos y artísticos de distintos artistas.

Carlos "Boca" Ferreira: Reconocido percusionista de amplia trayectoria.


"DANIEL BERTOLONE"
De Opus Alfa y Días de Blues a ConFusión
(Amasijando los blues)Por Nelson Barceló



Hay bandas a las que no les alcanza su carrera entera para ingresar en la historia del rock nacional. Sin embargo allá por los '70s, Daniel Bertolone se aseguraba algunas páginas de esa enciclopedia con la grabación de discos fundamentales para el rock uruguayo, mediante sus bandas Opus Alfa y Días de Blues. De regreso a Uruguay nos recuerda aquellos años, y presenta su nueva banda ConFusión.

- ¿Qué te impulsó a tocar la guitarra?

- Bueno, yo tocaba el bajo y otros instrumentos, pero el guitarrista del grupo los Rubber Stones, grupo uruguayo de aquella época del que no recuerdo nada más, que se llamaba Néstor y tocaba muy bien, me dio ganas de tocar la guitarra eléctrica. Después vinieron muchos otros guitarristas, demasiados para nombrarlos a todos, pero si tuviera que nombrar un guitarrista que me impactó mucho en aquella época, sería Charlie Christian, que no era un guitarrista de rock sino de jazz. Me aprendí de memoria todos los solos de un disco que había conseguido donde él tocaba, y que era muy raro en aquel entonces.

- ¿Cuáles fueron las primeras bandas de rock que escuchaste?

- The Beatles, The Animals, The Rolling Stones, Ruben y los Cometas, banda mejicana de rock; Los Shakers, The Dave Clarke Five, Them, Bill Haley and the Comets. Uno de los solos de guitarra más difíciles del rock sigue siendo el solo de “Rock around the clock”. Y seguramente me olvido de alguna... estoy hablando de los primeros años de la década del sesenta, años ‘61, ’62. También escuchaba mucho a Ray Charles, que no era rock, pero era rhythm’n’blues, y me gustaba y me sigue gustando muchísimo.

- ¿Cuándo se forma Opus Alfa?

- No recuerdo la fecha exacta, pero fue por el año '66, tal vez después... Sólo editamos un disco.

- ¿Y cómo surgió Días de Blues?

- Surge después de Opus Alfa, y de las ganas que tenía Jorge Graf de tocar blues en trío, algo que él ya había hecho mucho antes que nadie aquí en el Río de la Plata. Además estábamos en los finales de la década del setenta y la guitarra de rock había evolucionado mucho con Clapton, Hendrix y muchos otros que no fueron tan conocidos pero que tocaban muy bien.

- ¿Qué sentís al escuchar un tema tan vigente como “Esto es Nuestro”?

- Surgió como muchos temas, de la realidad de aquella época, y nuestra decisión de decir cosas como las veíamos y pensábamos. En cuanto a lo que siento hoy día... una combinación de tristeza y orgullo, por el hecho que otras bandas hayan tocado ese y tal vez algún otro tema. Eso nos acerca frente a situaciones de injusticia que todavía ocurren en Uruguay y en todo el mundo, tristeza porque sigan ocurriendo.

- ¿Cómo recordás aquellos años?

- Con mucho cariño, con mucho gusto, fue una buena época.

- ¿Por qué se separó la banda?

- Habíamos hecho casi todo los que nos habíamos propuesto, y comenzó un éxodo del que fui parte después de Jorge Barral.

- ¿Cuánto tiempo viviste en el exterior?

- Desde 1974 hasta el 2003.

- ¿Seguís viéndote con el resto de los integrantes de Días de Blues?

- Sí, somos muy buenos amigos.

- ¿Podrían volver a juntarse?

- No creo que sea posible.

- ¿Por qué? ¿Pensás lo mismo respecto de Opus Alfa?

-Ambos grupos dejaron de existir y no creo que su música refleje de ninguna manera la realidad actual. Esto es mi opinión, no digo que sea absolutamente obsoleta su música. Cuando escucho esos discos los disfruto, pero no es lo que me interesa a nivel musical en este momento.

- ¿Qué opinás del rock uruguayo a nivel estrictamente musical?

- Creo que hay buenos músicos, solo he visto algunas bandas que me conformaron. No escucho nada que no se haya hecho treinta años atrás. Encuentro que el rock a nivel internacional no tiene absolutamente nada interesante que decir. Me gustan artistas aislados, como por ejemplo Sting, y otros que no creo posible se puedan catalogar como rock.
- ¿Tenés contacto con músicos de la última camada del rock nacional?

- Con algunos sí, y por lo menos estos que yo conozco están comenzando a ver la luz.


- ¿Cómo surge tu nuevo grupo ConFusión?

- Cuando volví a Uruguay en el 2003, me encontré con Gustavo ‘Mamut’ Muñoz, ex bajista de Psiglo, Mateo, Sinfónica, etc., y ambos coincidimos en que habíamos evolucionado hacia un tipo de música que se puede describir como fusión. Esto sería muy largo de explicar, porque no tocamos fusión en el sentido que se le dio a esta palabra cuando se puso de moda una música que se le llamaba fusión... somos músicos de fusión, producto de innumerables influencias que hemos tenido como músicos de esta región.

- ¿Quiénes lo integran?

- ConFusión está integrado por Gustavo ‘Mamut’ Muñoz en bajo, Juan Prada en teclados, Andrés Arrillaga en batería, y contamos con la participación en calidad de invitados de Carlos ‘Boca’ Ferreira en percusión y Gastón Contenti en trompeta y fliscorno.

- Si tuvieras que adelantarle a alguien el contenido del disco que acabás de grabar, ¿cómo lo harías?

- Este disco requiere que el escucha se libere de prejuicios y sencillamente escuche a los músicos tocar música... creo que si lo logran, pasarán de un estado inferior a uno superior.

- ¿Cuáles serán las próximas fechas de presentación del disco?

- Bueno, el disco ya fue presentado y ya tenemos muchos temas nuevos. Tenemos mucho para hacer a nivel nacional, regional, e internacional.

- ¿Tenés algún proyecto musical más, aparte de la banda?

- Sí, pienso grabar un CD con todos los guitarristas uruguayos, tal vez sea un CD doble, donde tendremos una sección rítmica y tocaremos todos los estilos, rock, blues, jazz, tango, folklore, bossa nova, clásico, étnico, etc. Será una especie de antología de los guitarristas del Uruguay, una especie de documento donde estarán todos los guitarristas tocando sus diferentes estilos.

Friday 25 January 2008

Popo Romano

"Fonografía de Popo Romano"

Popo Romano, ganador del premio Fabini al mejor bajista, ha acompañado a artistas de la talla de Eduardo Mateo, Jaime Roos, Ruben Rada, Leo Maslíah, Hugo Fattoruso, Malena Muyala, Jorge Drexler, Mauricio Ubal, así como a artistas extranjeros como la cantante Gloria Gaynor y el guitarrista Luis Salinas. Ha formado parte de la fila de contrabajos del SODRE, la Banda Sinfónica Municipal, y ha actuado en los más destacados festivales de jazz de nuestro medio (Lapataia -Punta del Este-, Jazz Tour Radisson - Montevideo).
Editó en el 2000 el CD "Cuarto de música", reuniendo composiciones propias. A la salida del disco, la revista norteamericana "Bass Player" escribió: "El virtuoso bajista y contrabajista uruguayo Romano mezcla ritmos locales con fragmentos de fusión y esencia melódica...". Posteriormente la revista Rolling Stone de febrero 2003 calificó como excelente (cuatro estrellas) el CD editado por Ayuí: "Popo Romano es, tal vez, el mejor bajista que ha dado el país. Acompañó a los grandes artistas uruguayos. Cerca de Haden, y también de Pastorius, su primer disco solista aborda la murga y el candombe desde una óptica cuasi jazzística."
2003, edita nuevo CD "Cortinas". El trabajo tiene bastante de unipersonal ya que el mismo Popo programa baterías y percusión, tocando, además del bajo, contrabajo, guitarras y teclados. Aparecen como invitados Leo Maslíah (teclados) y Pablo Somma (flauta). Este CD está entre los cinco mejores editados en Uruguay en el 2003 según "Sabados Show" (27 dic 2003), "El Observador" (31 dic 2003), Rolling Stone - (Anuario Edición Especial 2003)
Nominación al Florencio por su primer trabajo junto a la Comedia Nacional por la música original de la obra de Peter Handke "La hora en la que no sabíamos nada los unos de los otros".


"Popo Romano – Cuarto de Música 2000"
01-Rápido por la rambla
02-Bajos de blanco
03-Amiga Danzarina
04-Fin de octubre
05-Las tres piedras
06-Lento
07-Marímbula
08-Cuarto de música
09-Itacumbú
10-Bassurdando

11-Estudio para bajo
12-Xymptobuayé.



"Popo Romano – Cortinas 2002"
01-Amigo bajo natural
02-Ausentes
03-Murga un 3 de febrero
04-De antes
05-Un color basta
06-En fin fin vuelta sin fin
07-De día
08-Porfida carrera
09-El día que lloró
10-Jugando sonar

11-Como parte de un todo (para Leo de Géminis)
12-Camino sin marcas
13-Comienzo de un fin
14-Puente (Carrasco)
15-Malísimos tonos
16-Tocando el frío.




"Popo Romano – Otra Mañana 2005"
01-Nuevo noviembre
02-Otra Mañana
03-No todavía
04-Tapas azules
05-Fin de octubre
06-Falla el robot
07-Ese lugar
08-Prince Gabriel
09-Patricios
10-Entrevero
11-En la sombra de tu vela.


(Popo Website)

Thursday 24 January 2008

Los Iracundos

"Los Iracundos - 1*Lp 1964"
Baila surfin
Caravana Ira. Versión Stop-Sin Palabras
Con un angel
Dame una oportunidad
Despierta Lorenzo
El robot
Gallinita twist
Guitar tango
Iracundos
Marianella

Susana
Te han visto a la noche




"Los Iracundos - 2* Lp.(sin palabras 1965)"
Boogie de la guitarra
Brasil
Caravana, 1ra. Versión
De buen humor
El hombre del brazo de oro
Granada
Harlem nocturno
Jinetes en el cielo
Luna triste
Rififi
San Louis blue

Seranata a la luz de la luna


"Los Iracundos 3*Lp (con palabras 1965)"
BE-BOP-A-LULA
Calla
DO RE MI
La casa del sol naciente
Linda nena
Lucila
Me recordaras
Perfidia
Si lloras,si ries
Te pareces a la naturaleza
Todo termino
Un leon escapo




"Los Iracundos - El Sonido (4* Lp.instrumental 1966)"
Abril en Portugal
Anapola
Boogie Woogie
Carioca
El rag de la calle 12
El tercer hombre
En la frontera de mejico
Hava nageela
Jesebel
Porroncito marron

Serenata de Schubert
Valencia


"Los Iracundos - Primeros en America 1966"
Cara mia
Cuando los angeles vienen marchando
Mi mente en ti
Moritat
Nena para ti
No hay que decir nada
Nuestro juramento - 1ra version
Porque eres asi-
Te he de encontrar
Tren solitario
Tu y el verano
Y la ciudad duerme